El género occidental allanó el camino para la Edad de Oro de Hollywood y construyó las carreras de leyendas de la industria cinematográfica como John Ford, Sergio Leone, John Wayne y Clint Eastwood. El género es conocido por explorar la vida en la frontera y explorar temas de moralidad, masculinidad, aventura y autosuficiencia. Desde cazadores de tesoros hasta rebeldes que derrotan a los opresores, el género ofrece al público una variedad de héroes con los que identificarse. Si bien muchos de estos protagonistas legendarios salvan el día y cabalgan hacia el atardecer, otros son menos afortunados.
El cine occidental se ha ganado la reputación en Hollywood de ser uno de los géneros con mayor riesgo para sus héroes. Mientras que los superhéroes y los guerreros de fantasía reciben una armadura argumental casi impenetrable, los vaqueros y pistoleros tienen casi tantas probabilidades de morir como de sobrevivir. Desde héroes clásicos hasta figuras modernas de historias revisionistas, el género ha transmitido algunos de sus mejores mensajes al hacer que los héroes den sus vidas para que otros puedan seguir adelante, y a menudo caen en un resplandor de gloria.
ACTUALIZACIÓN: 11/11/2024 8:24 p. m. EST POR BRIAN CRONIN
Actualicé la excelente lista de Ashley simplemente agregando cinco grandes westerns más donde el héroe muere al final de la película.
15 No es país para viejos juega con los típicos tropos heroicos
Llewelyn Moss (Josh Brolin), el protagonista del western moderno ganador del Oscar de los hermanos Coen, No hay país para viejosconfunde la concepción típica de un héroe occidental. Moss no es un mal hombre bajo ningún concepto, pero en última instancia, sus acciones en la película están impulsadas por la codicia. Se topa con un negocio de drogas que salió mal y se embolsa los 2 millones de dólares en efectivo del negocio, y desde ese momento lo persiguen.
Tiene múltiples oportunidades para entregar el dinero o cooperar con la policía, pero elige hacerlo solo, diciéndose a sí mismo que lo está haciendo por él y su nueva novia, pero al final, se queda con él Y con su novia. muerto. Además, ni siquiera libra una tradicional batalla heroica contra el villano principal, Anton Chigurh (una interpretación ganadora del Oscar de Javier Bardem), sino que es asesinado por algunos personajes secundarios.
14 Butch Cassidy y Sundance Kid siguieron siendo oscuramente cómicos hasta el final
Guión ganador del Oscar de William Goldman por Butch Cassidy y el niño de Sundance está lleno de momentos oscuramente irónicos, quizás ninguno más famoso que el momento en el que Butch (Paul Newman) y Sundance (Robert Redford) están desesperados, varados en la cima de una montaña, perseguidos por los mejores mercenarios del negocio (porque Butch y Sundance robaron demasiados trenes) y se dan cuenta de que su única posibilidad de sobrevivir es saltar desde la montaña al río que se encuentra debajo. ¡Sundance es cauteloso porque no sabe nadar! Butch se ríe y le dice: «¿Estás loco? La caída probablemente te matará».
Por supuesto, sobreviven al accidente y finalmente huyen a Bolivia, donde tenían la intención de seguir adelante, pero finalmente volvieron a robar. Al final de la película, están escondidos en un edificio, creyendo que están atrapados por la policía, pero en realidad, mientras estaban adentro, llegó el Ejército de Bolivia y rodeó el edificio, por lo que cuando escapan en lo que CREEN que está en Al menos una POSIBLE oportunidad de disparar con la policía y escapar, el ejército los mata a tiros en un último giro oscuramente cómico de Goldman (la película, afortunadamente, termina en un cuadro congelado de ellos dirigiéndose a la batalla).
13 El incidente Ox-Bow mostró el lado oscuro de Occidente
Esta película de 1943 nominada a Mejor Película, El incidente Boi-ArcoSe basó en una novela aclamada y fue una historia trágica del lado oscuro de la justicia colectiva. Henry Fonda y Harry Morgan interpretan a Gil Carter y Art Croft, dos vaqueros que son detenidos por una pandilla después de que un ganadero local es asaltado y aparentemente asesinado. Carter y Croft están parcialmente de acuerdo con el grupo porque temen que ELLOS serían sospechosos del robo si NO LO HICIERON.
Finalmente, el grupo se encuentra con un pequeño grupo liderado por Donald Martin de Dana Andrews, que tiene algo de ganado y no puede proporcionar una factura por él. Martín, sin embargo, es un hombre tan humilde y de apariencia tan honesta que, como niega haber cometido el crimen, algunos miembros del grupo argumentan que merece un juicio en la ciudad. Estos oponentes son reprimidos y, en cambio, Martín y sus camaradas son linchados. Luego, el grupo descubre que Martin y los demás ERAN inocentes. Gil lee en voz alta al grupo una carta que Martin le escribió a su esposa antes de que lo mataran, y el grupo recauda $500 para dárselos a su viuda. Esta película estuvo llena de actuaciones excelentes y Andrews fue tan bueno que su muerte realmente te atormenta.
12 La muerte de “El Pistolero” muestra los peligros de ser “El mejor”
La reflexiva película de 1950, El pistoleroEstá protagonizada por Gregory Peck como un famoso pistolero, Johnny Ringo, que viaja a una ciudad para intentar reconciliarse con su exmujer y el hijo que nunca conoció. Él intenta convencerla de que planea seguir adelante, pero ella no está dispuesta a confiar en él todavía y acepta reconciliarse si él no se mete en problemas durante un año.
El problema, por supuesto, es que Ringo es tan famoso que constantemente hay personas que intentan matarlo para afirmar que fueron «el hombre que le disparó a Ringo». Se enfrenta a una variedad de matones a lo largo de la película, pero al final, un tipo duro local le dispara en la espalda. Ringo le dice a su viejo amigo, que es el sheriff retirado del pueblo, que no arreste al hombre, ya que Ringo quiere que el joven tenga que vivir con el apodo de «el hombre que disparó a Ringo», ya que sabe que sólo terminará persiguiendo a la hombre. La esposa de Ringo al menos lo perdona cuando muere y toma su nombre (ella ya tenía la conexión con él usando su apellido de soltera).
11 El grupo salvaje murió con sorprendente heroísmo.
El grupo salvajelanzado en 1969, Está protagonizada por William Holden como Pike, el líder de un grupo de forajidos (el titular «Wild Bunch») que están teniendo problemas para adaptarse al siglo XX, ya que ser un forajido en Occidente en 1913 era mucho más difícil que cuando eran. todos los hombres más jóvenes. Finalmente llegaron a un acuerdo con un general mexicano para robarle algunas armas del ejército estadounidense. Sin embargo, uno de los pandilleros (Angel) es de la región y quiere que se envíe una caja con armas a los rebeldes contra el general.
Se descubre el plan de Ángel y el general lo hace prisionero y lo tortura. El general permite que Pike y sus hombres se vayan, y los demás aparentemente están dispuestos a abandonar a su amigo, pero uno por uno, cada uno de ellos se da cuenta de que no pueden dejar a su amigo atrás, por lo que, aunque están muy superados en número, deciden irse. Enfréntate al general y su ejército para rescatar a tu amigo. Todos fueron asesinados, pero murieron como héroes.
10 Bone Tomahawk es un horror occidental
Hueso de hacha de guerra Comienza cuando, tras el asesinato de su amigo a manos de hombres invisibles, un criminal ingresa al pequeño pueblo de Bright Hope, donde el sheriff lo detiene. Durante la noche, los responsables del asesinato anterior (más tarde se reveló que se trataba de una tribu perdida de nativos americanos caníbales) secuestran al hombre y a varios otros residentes. En respuesta, el sheriff Hunt organiza un pequeño grupo para rescatar a los habitantes desaparecidos del pueblo. En el camino, los cuatro hombres superan sus diferencias para seguir con vida, pero pronto se ven abrumados por la ferocidad de la tribu.
Hueso de hacha de guerra no solo mata a su héroe, el Sheriff Hunt, sino que lo hace de manera brutal, hiriéndolo mortalmente cortándolo y metiendo un frasco caliente en la herida. Mientras otro hombre, Arthur O’Dwyer, rescata con éxito a su esposa, se puede escuchar la última resistencia de Hunt cuando dispara varios tiros en la distancia, solo para que las cosas se calmen repentinamente.
9 El Gran Silencio presenta un final oscuro
El gran silencio sigue al personaje principal, Silence, el hijo huérfano de dos víctimas del asesino de recompensas, que se queda mudo después de que uno de los criminales le degolla. Ahora, un pistolero silencioso, es contratado por una viuda, Pauline, para vengar el asesinato de su marido a manos de un notorio asesino de recompensas llamado Loco. Al intervenir para ayudar a los empobrecidos habitantes de la frontera que se han visto obligados a robar para sobrevivir, Silence se enfrenta a Loco, así como al hombre que asesinó a sus padres.
El gran silencio termina con una de las notas más oscuras de la historia del cine, con los villanos matando a Loco, Pauline y los bandidos a los que intentaron ayudar. En muchos sentidos, este es el epítome del género revisionista, que prescinde de la mitología del pistolero legendario y muestra que, en el verdadero Salvaje Oeste, los malos a menudo ganan.
8 Los vaqueros matan a John Wayne
los vaqueros presenta a John Wayne en el papel de Wil Andersen, un ganadero que, a regañadientes, emplea a un pequeño grupo de niños para que le ayuden a administrar la granja. Sin embargo, cuando descubren una banda de ladrones liderada por un criminal despiadado llamado Watts, se produce un enfrentamiento en el que los delincuentes utilizan tácticas de intimidación para intentar robar el ganado. Cuando Andersen finalmente se enfrenta a los ladrones, Watts lo asesina. Después de su muerte, los niños a los que asesoró se propusieron vengar a su padre sustituto y completar el arreo de ganado.
Es importante señalar que, con notables excepciones, John Wayne prácticamente nunca murió en sus películas, incluso rechazando la historia de libros como The Godfathers y True Grit para que sus historias incorporen una perspectiva más optimista. En los vaquerossu muerte es una parte clave de la historia, ya que obliga a los niños a ir más allá de su papel de estudiantes y tomar el asunto en sus propias manos.
7 3 Padrinos (1936) ve a un trío de forajidos juntos
3 padrinos cuenta la historia de una pequeña banda de ladrones de bancos forajidos que, tras convertirse en fugitivos en un pueblo cercano, huyen al desierto. Mientras buscan refugio, se encuentran con una carreta, dentro de la cual hay una madre moribunda con su hijo. Cuando ella muere, los tres hombres prometen mantener a su bebé a salvo, incluso renunciando a sus propios suministros. La película se centra principalmente en el joven e impetuoso Bob Sangster, quien inicialmente es el miembro frío del grupo, dispuesto a dejar morir al niño. Sin embargo, mientras sus amigos dan la vida por el niño, Bob se da cuenta de que la vida del niño es más importante que la suya propia.
El final para 3 padrinos ve a Bob renunciar a su propia vida bebiendo agua envenenada, calculando que el sustento le permitiría llegar a la ciudad antes de que le quitara la vida. La escena final muestra al forajido, apenas vivo, tropezando con una iglesia, donde puede ir sabiendo que está en buenas manos. La película está basada en la novela homónima de Peter B. Kyne que, aunque ha sido adaptada varias veces, es la mejor versión de la historia que, a diferencia de la versión de Wayne, ve morir al protagonista principal al final.
6 No todos se van en los Siete Magníficos
Los siete magníficos cuenta la historia de siete hombres armados, que se unen para asumir un trabajo que implica defender un pequeño pueblo contra los bandidos. Cuando los héroes, cada uno con sus propias historias y habilidades, llegan a la ciudad, se hacen amigos y, en algunos casos, salen con los lugareños. Sin embargo, después de varios enfrentamientos contra los bandidos, todo llega a un punto crítico en una última batalla épica, donde los héroes organizan una defensa de la aldea contra un pequeño ejército. Debido a las abrumadoras probabilidades, no todos abandonan la batalla.
Los Siete Magníficos, que fue rehecho en 2016, no ve morir a todos sus héroes, pero sí se asegura de matar a algunas de sus estrellas más importantes. En la versión original, los personajes Charles Bronson y James Coburn están entre los muertos, mientras que en la versión de 2016 mata a Chris Pratt, uno de los mayores taquilleros del cine de la época. En ambas versiones, los personajes caen peleando, algunos dando sus vidas para salvar el día.
5 Logan es una brillante mezcla de géneros.
Como capítulo final de la continuidad de X-Men de Fox, logan cuenta la historia de un anciano Wolverine, que ahora sufre una muerte lenta mientras su adamantium envenena su cuerpo. Después de descubrir la existencia de su «hija», una clon femenina llamada Laura Kinney, él y el Profesor X se dirigen al norte, a la frontera canadiense, donde ella estará a salvo de una banda de mercenarios cibernéticos, los Reavers. En el camino, ayudan a una familia de agricultores que lucha contra la intimidación corporativa, se enfrentan a los Reavers y a un nuevo clon de Wolverine.
Los espectadores tuvieron buen sentido al entrar. logan que Wolverine moriría, ya que el tráiler estaba lleno de temas clásicos del oscuro oeste, desde el arrepentimiento hasta el tropo de un héroe anciano que asume un último trabajo. A medida que avanza la película, queda claro que el director James Mangold está imitando a Shane, lo que se vuelve aún más claro cuando Logan muere mientras defendía a un grupo de jóvenes mutantes. Al estilo occidental clásico, deja a Laura con palabras de sabiduría antes de sucumbir a sus heridas.
4 The Shooter es una conmovedora despedida de John Wayne
el tirador cuenta la historia de un viejo pistolero, JB Books, que es una leyenda en el Viejo Oeste por su reputación como tirador invicto. Tras llegar a Carson City, descubre que se está muriendo de cáncer e intenta sentar cabeza para el resto de sus días. Alquila una habitación a una viuda, Bond Rogers, de quien se hace amigo y por quien desarrolla sentimientos, mientras toma a su hijo, Gillom, bajo su protección, le imparte sabiduría y le enseña a disparar, para consternación de su esposa, la madre. . Sin embargo, a medida que se corre la voz de su presencia, una puerta giratoria de retadores llega a la ciudad, buscando ganarse la reputación de ser el hombre que mató al famoso JB Books.
Cuando queda claro que no podrá pasar sus últimos días en paz, Books acepta que su destino es caer a tiros. Con la ayuda de Gillom, se enfrenta a un grupo de rivales en un bar, lo que lleva a uno de los mejores tiroteos de la carrera de John Wayne. Cuando Gillom interviene para salvar a Books disparando a uno de los tiradores, tira el arma, indicando que no seguirá los pasos del tirador. Este final sirve como una doble metáfora, tanto en el sentido de que la muerte de Books marcó el fin del pistolero occidental y la transición a una nueva era, como también para la propia vida de Wayne, que también estaba muriendo de cáncer.
3 3:10 Porque Yuma tiene un final con un puñetazo en el estómago.
3:10 A Yuma comienza con la captura de un famoso bandido, Ben Wade, quien será transportado a la ciudad de Contention, donde será abordado en el tren de las 3:10 a la prisión de Yuma. Entre el grupo encargado de trasladarlo se encuentra Dan Evans, un veterano de la Guerra Civil convertido en granjero en apuros y desesperado por mantener a su familia. Sin que Evans lo sepa, su hijo los acompaña, y luego los dos se ven obligados a ir solos cuando el resto del grupo se dispersa, temiendo la ira de la pandilla de Wade. En el camino, los dos líderes desarrollan un respeto silencioso el uno por el otro y ambos demuestran un sentido del honor.
El final para 3:10 a Yuma Sirve como un verdadero giro cuando, después de defenderse de un ataque, Evans recibe un disparo en la espalda de uno de los hombres de Wade. Enfurecido, el bandido vacía su arma contra el tirador y posteriormente aborda voluntariamente el tren a prisión, lo que indica un verdadero arrepentimiento por lo que le sucedió al héroe de la película. Mientras el hijo de Evans observa enojado, se llevan al criminal para cumplir su sentencia.
2 Shane está en disputa
shane sigue la historia de un ex pistolero, Shane, que busca una nueva vida en la frontera como peón de campo para la familia Starrett. Sin embargo, cuando los colonos se enfrentan a la intimidación de un rico barón, Ryker, que pretende expulsarlos para poder apoderarse de sus tierras, el héroe interviene en su nombre. La película termina con el protagonista disparando a los hombres de Ryker pero siendo herido de muerte. Mientras Joey, el hijo de Starrett, lo llama, Shane se adentra en la noche en su caballo, y en la toma final se lo ve pasar sobre una colina, y su destino sigue siendo desconocido.
Los fanáticos cuestionan el destino de Shane, y algunos insisten en que el final es demasiado ambiguo para una determinación firme. Mientras tanto, otros insisten en que si te concentras en la escena final, puedes ver al héroe muerto desplomado sobre su caballo. Teniendo en cuenta cuántos westerns inspirados en este clásico terminan con la muerte de sus héroes, es seguro decir que, en lo que respecta a Hollywood, el héroe está muerto, y la película funciona mucho mejor de esa manera.
1 True Grit aborda la muerte de una manera diferente
verdadero coraje Sigue a Mattie Ross, una adolescente que llega a Fort Smith, Arkansas, donde pretende cazar y matar al asesino de su padre, Tom Chaney. Ella recurre a Rooster Cogburn, un mariscal experimentado que ya pasó su mejor momento, lucha contra el alcohol y tiene fama de ser excesivamente fácil de disparar. A ellos se une un Texas Ranger, LaBoeuf, que tiene su propia pelea con Chaney. A pesar de algunas discusiones entre ellos, el trío encuentra su objetivo, lo que le permite a Mattie vengarse. Sin embargo, su búsqueda tiene un costo, ya que, cuando el retroceso de un arma la arroja de regreso a una cueva, es mordida por una serpiente, lo que provoca que le amputen el brazo.
Donde la mayoría de los héroes occidentales mueren en medio de un tiroteo, verdadero coraje en cambio, termina cuando Mattie, de mediana edad, descubre que Rooster ha fallecido de vejez. La escena final revela que, por respeto a su amigo, lo sacó de un cementerio confederado y lo colocó en su propia parcela familiar. El Gallo es una figura crucial en la historia, ya que sirve como símbolo de los legendarios agentes de la ley occidentales. Aunque lucha, más tarde demuestra ser un hombre de verdadero coraje, dicen las leyendas, y su muerte en la vejez señala el fin del Salvaje Oeste.