10 westerns subestimados que son perfectos de principio a fin

Como cualquier género cinematográfico, los westerns han brindado a los espectadores algunas de las mejores (y más subestimadas) películas de la industria, en particular éxitos icónicos como Lápida sepulcral y Imperdonable. Desde éxitos de taquilla de John Wayne hasta joyas independientes modernas, el género presenta algunas de las historias más sólidas y las mejores actuaciones de la pantalla grande. Sin embargo, también tiene su cuota de películas que no obtienen el nivel de reconocimiento que merecen.

El género occidental ha tenido dificultades para atraer a los espectadores más jóvenes del siglo XXI, especialmente porque la industria se ha orientado hacia los éxitos de taquilla de superhéroes. Si bien algunos westerns clásicos han perdido fuerza entre estos espectadores más jóvenes, el mismo destino ha corrido los clásicos modernos, que han impresionado a los fanáticos del género pero no lograron atraer al público general. Esto dejó un tesoro escondido de westerns fantásticos pero subestimados que son experiencias brillantes de principio a fin.

10 Dos mulas para la hermana Sara reinventan el Buddy Western

Dos mulas para la hermana Sara Sigue a un tranquilo vagabundo, Hogan, que se topa con una monja, Sara, atacada por una banda de bandidos. Después de rescatarla, acepta a regañadientes acompañarla en su viaje a un campamento rebelde mexicano y protegerla de un grupo de soldados franceses que la persiguen. En el camino, trabajan juntos para sabotear el esfuerzo bélico francés y, finalmente, se acercan a los rebeldes para planificar un ataque a un puesto militar.

Dos mulas para la hermana Sara es un divertido giro del western, que ofrece al público una improbable combinación de héroes mientras el cínico Hogan protege a la aparentemente piadosa Sara, solo para descubrir que ella no es lo que parece. En la amplia y diversa carrera occidental de Clint Eastwood, la película casi siempre pasa a un segundo plano frente a clásicos como Imperdonable, Forajido Josey Gales y la Trilogía del Dólar.

9 The Last Stand es un homenaje a dos clásicos de los años 50

La última batalla gira en torno a la fuga de un destacado jefe de un cartel de la custodia del FBI en Las Vegas y su viaje hacia el sur en un superdeportivo. Al mismo tiempo, su pandilla llega al tranquilo pueblo fronterizo de Summerton, donde intentan construir un puente sobre un desfiladero para facilitar su escape a México. Esto llama la atención del sheriff de la ciudad, Ray Owens, un ex policía de LAPD que disfruta de las comodidades de la policía de una pequeña ciudad. Cuando se da cuenta de lo que está pasando, reúne a sus representantes y a algunos vecinos del lugar para enfrentarse a la pandilla y prepararse para la llegada de su líder.

La última batalla Es un concepto que se ha hecho muchas veces antes en el género, desde Mediodía a Río Bravo. La película de Schwarzenegger es una de las mejores adaptaciones neooccidentales de la historia, y sigue a un endurecido agente de la ley que se prepara para la llegada de un notorio forajido. La película es perfecta para los fanáticos de las películas de acción de los 80 y del Salvaje Oeste, ya que combina magistralmente elementos centrales de ambos géneros en una película criminal súper cargada.

8 Cowboys & Aliens es mejor de lo que todos recuerdan

Vaqueros y extraterrestres comienza cuando un forajido, Jake Lonergan, se despierta sin recuerdos de su pasado y descubre un misterioso dispositivo pegado a su brazo. Al llegar al pueblo más cercano, es arrestado al golpear al hijo de un poderoso magnate ganadero, Woodrow Dolarhyde, y la policía local lo reconoce. Sin embargo, cuando una pequeña flota de invasores alienígenas ataca la ciudad y secuestra a varios residentes, Dolarhyde solicita a regañadientes la ayuda de Lonergan, cuyo dispositivo puede destruir las naves alienígenas, para escapar y derrotar a su nuevo enemigo.

Vaqueros y extraterrestres es un caso clásico de una buena película que aleja a los fanáticos de sus dos géneros mixtos: donde los elementos de ciencia ficción no fueron bien recibidos por los fanáticos del género occidental generalmente fundamentado; Los temas occidentales lentos no eran ideales para los fanáticos de las películas taquilleras sobre invasiones extraterrestres. A pesar de un reparto fantástico, grandes secuencias de acción y una historia divertida, la película no recibió la acogida que merecía por parte del público, convirtiéndose en una joya olvidada de su década. La película combina con éxito elementos de ambos géneros, pero es innegablemente más amigable para los fanáticos occidentales, ya que envía a sus héroes a una gira a la antigua usanza por Occidente.

7 Ravenous abraza su extraña trama

Avaro Sigue a John Boyd, un capitán del ejército estadounidense enviado al remoto puesto de avanzada de Fort Spencer como castigo por su cobardía en la batalla. Su nuevo hogar tiene menos de una docena de residentes y es un puesto de avanzada vital para el viaje al Oeste. Mientras están allí, él y los hombres ven a un hombre desnudo desplomarse en la nieve. Mientras se recupera, el nuevo invitado cuenta una horrible historia en la que él y su grupo se vieron obligados a recurrir al canibalismo para sobrevivir el invierno. Afirmando que el líder del grupo, el coronel Ives, asesinó a sus compañeros de viaje, lleva a un grupo de soldados, incluido Boyd, a la cueva, sólo para atacarlos, revelándose como Ives. El único superviviente, Boyd, regresa con Spencer, sólo para horrorizarse cuando se revela que Ives es su nuevo comandante.

Avaro es un gusto adquirido tanto por los fanáticos del oeste como por el terror, adentrarse en una historia más cómica con cambios de tono inesperados de una escena a otra. Sin embargo, para las personas que pueden apreciar una historia única, la película ofrece una experiencia fantástica que mantiene al público adivinando qué sigue a cada paso. Jugando con el mito wendigo de los nativos americanos, la película construye un villano genuinamente aterrador en el caníbal Ives, que actúa como un asesino y un western.

6 El Mercenario es uno de los mejores westerns de los años 60

El Mercenario sigue la historia de un mercenario polaco, «Polack» Kowalski, que es contratado por el propietario de una mina mexicana para ayudar a transportar plata por todo el país. Sin embargo, al llegar, descubre que la mina fue tomada tras una revuelta, y conoce a Paco, el líder, quien hace un trato con él para defenderse y quedarse con el botín. Con un rival estadounidense defendiéndose, Kowalski y su nuevo socio luchan contra el gobierno para convertirse en hombres ricos.

El Mercenario proviene del director Sergio Corbucci, cuyas películas son un gusto adquirido en el género por su tono más oscuro. Esta aventura de acción del 68, sin embargo, es una fantástica contraparte de películas como El bueno, el malo y el feocentrándose en una banda de desesperados que luchan por un tesoro contra probabilidades insuperables.

5 Los Cowboys es uno de los mejores westerns de John Wayne

los vaqueros se centra en Wil Andersen, un duro ganadero que solicita la ayuda de un grupo de niños para que le ayuden a liderar su rebaño en un viaje épico de 400 millas. En el camino, los convierte en verdaderos vaqueros y les enseña una variedad de habilidades a lo largo del camino. Sin embargo, cuando se encuentran con una banda de ladrones de ganado, el viaje se vuelve mortal y los chicos parten en busca de venganza.

los vaqueros es una de las mejores películas de John Wayne, aunque rara vez recibe la misma atención que clásicos como los investigadores, verdadero coraje o Diligencia. Curiosamente, algunos la han citado como una de las películas occidentales más precisas del actor, aunque esto se debe en parte a la mirada más romántica de Occidente por la que era conocido. Para el público que desee ver bien las vidas de los verdaderos vaqueros ganaderos, este es un excelente lugar para comenzar.

4 Forsaken es un gran equipo padre-hijo.

Abandonado Sigue a John Henry Clayton, un veterano de la Guerra Civil y pistolero errante, mientras regresa a casa para visitar a su padre después de una década de ausencia. Buscando reparar su relación, John Henry evita la violencia a pesar de tener un encontronazo con una banda de hombres armados que trabajan para ayudar al corrupto James McCurdy en un plan de apropiación de tierras. Sin embargo, a medida que los criminales se vuelven más extremos, recurriendo al asesinato y al atentado contra la vida de Samuel, el héroe vuelve a recurrir a la violencia, esta vez en busca de justicia.

Si bien muchos westerns independientes sufren en su acto final, Abandonado logra dar en el blanco, convirtiéndose en un tiroteo final que toma prestado de la película de Clint Eastwood. Imperdonablecon el que la película tiene mucho en común. Reunida por el elenco de un padre y un hijo reales para contar una historia sorprendentemente conmovedora, la película muestra lo que puede ser un buen western de bajo presupuesto y utiliza su impresionante entorno a su favor.

3 Bone Tomahawk es un western terrorífico

Hueso de hacha de guerra Comienza con la llegada de un criminal al pueblo de Bright Hope tras el asesinato de su compañero a manos de agresores invisibles. Su llegada trae consigo una tribu perdida de nativos americanos caníbales, que secuestran al criminal junto con varios habitantes del pueblo. En respuesta, el sheriff Hunt forma un grupo de lugareños para perseguirlos en una misión de rescate. Sin embargo, después de sobrevivir al peligroso viaje, los héroes se dan cuenta de que matar a su adversario es más difícil de lo que pensaban y el propio sheriff se convierte en uno de sus cautivos.

Hueso de hacha de guerra es un ejemplo brillante de una mezcla de géneros que resulta auténtica para ambos lados, en este caso occidental y de terror. La película ofrece asesinatos brutales, un viaje clásico a través del Salvaje Oeste y un grupo de personajes complejos, todo lo cual constituye una carta de amor sorprendentemente profunda para películas como Las colinas tienen ojos y los investigadores enrollado en uno.

2 Open Range es una clásica aventura de vaqueros.

Campo abierto sigue a un pequeño grupo de ganaderos, liderados por Boss y Charley, mientras provocan la ira de un magnate ganadero corrupto, Denton Baxter, en un pequeño pueblo. Cuando uno de sus amigos muere y otro resulta mortalmente herido, Boss y Charley buscan refugio con un médico cercano, donde dejan a su amigo al cuidado mientras se enfrentan a Baxter y sus secuaces.

Campo abierto se inspiró en las novelas románticas occidentales que Kevin Costner disfrutaba en su juventud, particularmente Los hombres del campo abierto Por Laura Paine. Sin embargo, en una época en la que se comparaba un buen western con Tombstone, trepidante y lleno de acción, el enfoque más lento y romántico de esta joya de 2003 quedó terriblemente olvidado. Posiblemente la mejor película que dirigió Costner, la historia es perfecta para los fanáticos de los westerns clásicos de principio a fin.

1 Por unos dólares más vive a la sombra de tu secuela

En 1964, Sergio Leone y Clint Eastwood se unieron para ofrecer uno de los mejores westerns del siglo en Un puñado de dólares. Basado en Akira Kurosawa. yojimboLa película inició la “Trilogía del Dólar”, que documenta las hazañas del Lejano Oeste de un misterioso pistolero, apodado el Hombre sin Nombre. Su secuencia, Por unos dólares mássigue el equipo entre el héroe sin nombre y un compañero cazarrecompensas, el coronel Mortimer, un hombre con la misión de vengar la muerte de su hermana. Juntos, atacan a una banda de bandidos liderada por el despiadado El Indio.

Por unos pocos dolares Más vive a la sombra de las otras dos películas de la Trilogía del Dólar, especialmente El bueno, el malo y el feo. Cuando se habla de westerns clásicos, la película suele pasar desapercibida para las personas que están más interesadas en el significado del primero o en la calidad del tercero. Si bien las otras dos son películas geniales, esta secuela presenta una de las mejores dinámicas de amistad de Occidente, así como quizás el mejor final de toda la trilogía, con Mortimer literalmente cabalgando hacia el atardecer mientras el héroe de Eastwood cuenta su fortuna. Lejos de ser el western más subestimado de todos los tiempos, la película sigue siendo un brillante ejemplo de cómo una entrada de una trilogía puede quedar relegada a la sombra de las demás, a pesar de ser posiblemente mejor que su predecesora.