
El western, un género de ficción increíblemente prominente e influyente, en el sentido más tradicional, se refiere a historias que exploran el Viejo Oeste estadounidense, su cultura y sus cuentos populares. Reconocido por sus símbolos atemporales, como los vaqueros a caballo, los pistoleros vigilantes y la peligrosa naturaleza salvaje de la frontera estadounidense, el western, sin embargo, se ha expandido durante mucho tiempo más allá de sus definiciones de género iniciales.
Desde westerns contemporáneos que entrelazan elementos del Viejo Oeste en entornos urbanos hasta westerns espaciales que traen vaqueros y pistoleros a los mundos espaciales del futuro, los westerns modernos son fascinantemente diversos y ya no están intrínsecamente ligados a la cultura estadounidense. La relación única del western con los medios japoneses se remonta al auge del cine samurái a finales del siglo XX, y ambos géneros se influyeron enormemente entre sí. El anime tampoco duda en incorporar elementos del género occidental: hay innumerables series increíbles que pertenecen a la categoría de anime occidental.
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Gun X Sword combina temas occidentales con elementos de mechas y ciencia ficción
Una aventura de acción mecha con una marcada estética occidental
Centrado en la búsqueda de un espadachín solitario y flemático para encontrar al asesino de su prometido en un planeta lleno de bandidos y bandidos, Arma x Espada toma una premisa occidental clásica y la eleva incorporando elementos básicos del anime, es decir, mecha.. En su búsqueda del malvado Hombre Garra, Van pronto se une a Wendy Garret, una chica de buen corazón con una venganza personal contra el villano.
Porque se trata de una serie de mechas -y no un western en estado puro, como explica el director del programa, Goro Taniguchi-. Arma x Espada Se inclina completamente hacia la estética del género occidental. Desde su acción descarnada hasta diseños de personajes distintivos e incluso homenajes a películas populares del oeste de Hollywood, la serie es una amalgama de culturas poco ortodoxa y atemporalmente encantadora.
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Kouya no Shounen Isamu es un cuento occidental clásico con un giro
Una historia shonen sobre la mayoría de edad ambientada en el Viejo Oeste
Si bien los elementos del género occidental se pueden encontrar en todas partes del anime, las verdaderas historias occidentales son mucho más difíciles de encontrar en el medio. Sin embargo, Kouya no Shounen Isamu es lo más parecido a un western clásico que puede llegar a ser el anime. Una adaptación de un manga Shonen Jump de 1971, la serie sigue a Isamu, el hijo de un japonés y una mujer nativa americana, en busca de su padre perdido en el Salvaje Oeste del siglo XIX.
Isamu, un adolescente forajido criado por un sicario, se enfrenta a muchas tribulaciones agotadoras en su viaje, desde prejuicios raciales hasta conflictos éticos entre sus duras circunstancias y su corazón sangrante. Y aunque su historia sobre la mayoría de edad se desarrolla en el Viejo Oeste, su tono todavía lo identifica claramente como un anime shonen.
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Early Reins es una atractiva película del oeste que sigue las mejores tradiciones del género.
Un western centrado en personajes femeninos fuertes
Otro raro ejemplo de westerns clásicos en anime, Riendas iniciales es una OVA ambientada en el Viejo Oeste posterior a la Guerra Civil. Atrapada en un robo a un tren, la aspirante a sheriff Margaret Hart se propone detener a los malos, buscando la ayuda de un grupo diverso de cinco mujeres que aplican sus habilidades únicas para oponerse a los malos.
Un aspecto interesante Riendas iniciales Lo que lo distingue de los westerns estadounidenses y japoneses del género es el elenco principal del OVA.que está compuesto exclusivamente por mujeres. Si bien el tiempo de ejecución del OVA no permite mucho desarrollo de personajes, todas las heroínas son increíblemente competentes y divertidas, lo que proporciona un descanso refrescante del enfoque dominado por los hombres del género occidental.
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Gun Frontier es una comedia occidental de un aclamado autor de ciencia ficción.
Una versión occidental de un héroe clásico de la ópera espacial
Creado por el legendario Leiji Matsumoto, Frontera de armas está directamente vinculado al aclamado mangaka Capitán pirata espacial Harlock serie. Todavía, Más que una ópera espacial, la serie es una fascinante aventura occidental..
Siguiendo los viajes del maestro pistolero Capitán Harlock, el samurái Tochiro Oyama y la misteriosa mujer Sinunora mientras atraviesan el oeste americano, Frontera de armas es una colección de historias de misiones occidentales clásicas con un tono que equilibra magistralmente la comedia alegre, el drama y la acción y la aventura. Sin embargo, para conocer la historia completa de las aventuras de Harlock y Tochiro, es necesario mirar el manga original, ya que la adaptación al anime, a pesar de todos sus méritos, nunca se completó y termina en un suspenso bastante frustrante.
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¡La aventura occidental a campo traviesa de Appare-Ranman! Es ciertamente único
Una emocionante mezcla de steampunk, western y comedia.
Appare Sorrano, un excéntrico inventor del Japón rural, sueña con barcos de vapor y viajes por el mundo. Sin embargo, su objetivo de ver el mundo fracasa cuando una serie de circunstancias desafortunadas lo llevan a Los Ángeles como participante de la ambiciosa Trans-America Wild Race. Una mezcla idiosincrásica de influencias occidentales, estética steampunk y sensibilidades narrativas extravagantes. ¡Recorta Ranman! es un espectáculo único, tan caótico como la carrera que atraviesan sus héroes.
Tanto en tono como en premisa, la serie recuerda a muchos espectadores el western más icónico del medio: el aún por ser animado. JoJo's Bizarre Adventure Parte 7: Carrera de bolas de acero. Sin embargo, ¡Aparece Ranman! Embarcarse en una aventura a través del país en el Salvaje Oeste es absolutamente único, su objetivo de superar los límites es evidente en cada secuencia de animación dinámica y en la presentación emocionante y poco ortodoxa de los personajes.
5
Desert Punk es una versión humorística de un western distópico
Una aventura tumultuosa a través de un páramo post-apocalíptico hostil
Un clásico de culto del estudio Gonzo, Desierto punk toma el escenario lleno de peligros de un páramo distópico y lo pone patas arriba a través de una comedia cruda y escandalosa. Un western de ciencia ficción ambientado en el Gran Desierto del Kanto post-apocalíptico, la serie se centra en las desventuras de Kanta Mizuno, un hábil mercenario que realiza trabajos ocasionales en este mundo desolado.
Sin embargo, las hazañas de Desert Punk difícilmente pueden describirse como nobles actos de heroísmo: Kanta, un hombre destructivo y débil ante las mujeres hermosas, se encuentra constantemente en situaciones locas, junto con individuos igualmente excéntricos. Los elementos occidentales en Desierto punk encaja perfectamente con el escenario post-apocalíptico, hecho aún más atractivo por la comedia obscena de la serie y la espectacular acción de alto octanaje.
4
Gungrave se centra en la dureza y crueldad de las peleas de pistoleros
Una historia de venganza que mezcla temas del crimen organizado con diseños occidentales
Un tenso drama sobre el crimen organizado con un toque de ciencia ficción. Gungrave es una implacable historia de venganza que sigue a Brandon Heat, un pistolero no-muerto. buscando destruir el sindicato del crimen del que formaba parte. Un thriller elegante y a sangre fría. Gungrave incorpora muchas influencias multifacéticas, incluidas las sensibilidades del género occidental, para crear una historia oscura pero fascinante que mantiene al público pegado al borde de sus asientos.
Aunque el escenario de Gungrave es más contemporáneo que el de una serie occidental pura, el impacto del género en la serie es evidente en innumerables detalles: desde Gungrave estilo de acción con el diseño vaquero característico de Brandon. Y, considerando que Trigón Yasuhiro Nightow fue el responsable de la historia y el diseño de personajes del original. Gungrave videojuego, estas influencias están lejos de ser accidentales.
Gungrave
Gungrave sigue la historia de los mejores amigos Brandon Heat y Harry MacDowell mientras se unen y ascienden en las filas del sindicato criminal Millenion de Big Daddy. La historia comienza en el futuro, revelando que Brandon Heat se ha convertido en una criatura ahora conocida como Beyond The Grave que mata monstruos con dos armas muy grandes y una ametralladora de aspecto malvado en su espalda y que Harry MacDowell es ahora el jefe de Mellinion y tiene Conviértete en un líder cruel. quien se ganó el apodo de Bloody Harry. La historia distingue entre el pasado y el futuro para revelar por qué Brandon se convirtió en un cazador de monstruos que no habla y la serie de eventos que causaron que Harry se volviera tan malvado.
- fecha de lanzamiento
-
7 de octubre de 2003
- Estaciones
-
1
3
Outlaw Star sigue a un grupo heterogéneo de aventureros en un viaje espacial en busca de un tesoro.
Un western espacial clásico con mucha personalidad
La forma más popular e influyente de westerns en el anime es, sin duda, el subgénero Space Western. Y Pocos programas resumen mejor el atractivo de explorar las peligrosas y anárquicas fronteras del espacio que Estrella forajida.
Gene Starwind, un manitas que sueña con estrellas distantes, ve cumplido su deseo cuando un trabajo poco ortodoxo lo lleva a él y a su compañero, Jim Hawking, a bordo de un cambiaformas avanzado, listo para navegar por el universo en busca de tesoros y aventuras. Las aventuras de Gene y su equipo personifican el clásico espíritu de exploración emocionante y peligrosa del género occidental, mientras que el escenario de la ópera espacial de ciencia ficción le da a la serie un giro único. Lleno de personajes inolvidables, hazañas fascinantes y una mezcla de emociones conmovedoras, Estrella forajida Es una aventura que nunca querrás terminar.
Estrella forajida
Las aventuras de una tripulación forajida de una nave estelar avanzada.
- fecha de lanzamiento
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8 de enero de 1998
- Estaciones
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1
- Creador
-
Takehiko Ito
2
Cowboy Bebop combina el espacio occidental con muchos otros géneros y temas
El ícono espacial occidental más aclamado del anime
El clásico western espacial neo-noir de Shinichiro Watanabe, vaquero bebop no necesita presentación. A bordo de la nave Bebop, Spike Spiegel y Jet Black atraviesan el cosmos como cazarrecompensas, recogiendo a otros extravagantes miembros de la tripulación que huyen de su pasado en el camino.
Una elegante representación de aventuras espaciales multifacéticas, vaquero bebop Nunca se molesta en ceñirse a un solo género.mezclando ficción popular y cyberpunk, comedia de amigos y drama existencial. A pesar de ser un western espacial, la serie se deleita con la experimentación con el tono y el género, creando como resultado algo completamente único. Entre la naturaleza innovadora del programa, su narrativa que invita a la reflexión y su estilo visual distintivo, vaquero bebop Tiene todos los elementos de una historia atemporal e inolvidable.
Las desventuras y tragedias futuristas de un tranquilo cazarrecompensas y sus socios.
- fecha de lanzamiento
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3 de abril de 1998
- Estaciones
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1
- Creador
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Hajime Yataté
1
Trigun sigue siendo el mejor western espacial de anime en todas sus versiones.
Una carta de amor anime al género occidental
Si bien los westerns no son el primer género que me viene a la mente cuando se piensa en anime, una serie se ha mantenido en el medio durante décadas. Una emocionante aventura a través del peligroso planeta desértico de No Man's Land, Trigónresume perfectamente todo lo que hace que los westerns sean tan atractivos, al mismo tiempo que le da un giro a la fórmula a través de su entorno futurista y personajes únicos..
Vash the Stampede, el pistolero pacifista con un pasado misterioso, se ha convertido durante mucho tiempo en un ícono del género occidental espacial, las tres versiones de su historia: el manga original de Yasuhiro Nightow, su adaptación al anime de 1998 y la más nueva. Estampida de Trigun recuento – con gran éxito. Aunque no hay ninguna versión de Trigónes exactamente lo mismo, centrándose en diferentes temas y alterando la trama, cada uno de los cuales surge del amor de Nightow por el género occidental.