10 mejores películas occidentales de «Ejército de un hombre» de todos los tiempos, clasificadas

Desde su inicio, Occidental Películas como Río BravoComo esto, Aguacero, y Investigadores Exploraron una variedad de tropos atemporales que ayudaron a definir y enriquecer el género, con el «ejército de un hombre» entre los mejores. Mucho antes de la creación del género de acción moderno, el Viejo Oeste era un vehículo para la acción y la aventura en el cine, entreteniendo a millones de espectadores durante décadas. Aunque las películas del equipo pueden ser divertidas, no hay nada tan emocionante como ver a un pistolero solitario para ir en contra de las probabilidades y ganar.

Al ver a los héroes contra las posibilidades de ser una gran historia de mala suerte, algo que siempre ha sido el hogar en el género occidental. Aunque las películas del equipo pueden ser divertidas, nada se compara para ver a un héroe en solitario intensificar y hacer lo correcto cuando nadie más lo hará. Desde los clásicos de la década de 1950 hasta las valientes películas de la década de 1990, el público no tiene escasez en el género occidental de los héroes del ejército de un hombre que enfrentó pandillas y ganó historias reales.

10

Hang 'en lo alto es un cuento de justicia fronteriza

1968

La corte fronteriza ha sido uno de los temas más populares del género, y pocas películas lo explotan y también Aguantar. Centrado en torno a un hombre que sobrevive por poco de un rango y se convierte en una ley para castigar a los responsables, la película se centra en la diferencia entre venganza y justicia. Al mismo tiempo, crea a su héroe, Jed Cooper, como un mariscal de Tenaz que persigue a los miembros del grupo que intentaron matarlo.

Aguantar Es lo más parecido que el género occidental tiene un Hormigueo-La película al estilo, después de Cooper mientras monta el territorio abriendo criminales en defensa propia. En esta brillante película revisionista, el género ha logrado uno de sus legisladores más difíciles, así como una emocionante historia de estilo de caza.

9

Jeremiah Johnson explora una pelea legendaria

1972

Jeremiah Johnson Se necesita la historia de un verdadero hombre de montaña con el mismo nombre y explora la leyenda detrás de él. La película sigue a Johnson «con comiendo hígado» mientras él y su familia intentan establecerse en una vida en las montañas. Sin embargo, cuando los guerreros de la tribu Crow matan a su esposa e hijo, desencadena una pelea que se extiende durante más de una década cuando los guerreros son enviados a matar a Johnson, solo para que prevalezca cada vez.

Jeremiah Johnson Él ya juega con la mitología de su personaje central, mostrando su búsqueda de venganza de años y cómo gana el respeto de sus rivales. Como una historia de advertencia del Viejo Oeste, así como una cinta épica de venganza, la película se destaca como una de las películas que definen al hombre de la frontera del género, combinando guerra, supervivencia, tragedia y acción.

8

El tirador concluye la historia de un pistolero envejecido

1976

El tirador Se centra en un legendario pistolero de edad avanzada, JB Books, mientras descubre que tiene cáncer. A pesar de sus mejores esfuerzos para vivir sus últimos días en paz, el protagonista pronto se convierte en el objetivo de aspirantes a hombres armados que buscan hacerse un nombre. Al darse cuenta de que no puede escapar de lo inevitable, decide dejar sus propios términos, estableciendo un tiroteo final.

De principio a fin, El tirador Demuestra que JB se reserva a un hombre de habilidad casi incomparable en el género, porque, a pesar de su condición, puede superar a todos sus rivales. Aquí, el legado de John Wayne es honrado, ya que su personaje final lo demuestra al público porque es una leyenda. Mientras que el lado dramático de la historia toma el centro del escenario, Las secuencias de acción dejan a los espectadores que desean haber visto al héroe en su apogeo.

7

Drifter of High Plains es una vista sobrenatural en el medio

1973

Drifter de llanuras altas Comienza con la llegada de un misterioso vagabundo en la pequeña ciudad desierta de los lagos. Después de matar a un trío de hombres armados contratados por la ciudad para repeler a una pandilla de delincuentes, el alcalde lo contratan para protegerlos, y es libre de reclamar lo que quiera. Naturalmente, mientras que el antihéroe se aprovecha de las personas, que esconden un secreto angustiante, se vuelven contra él.

Drifter de llanuras altas Retira la idea High Maly -Dia Y lo transforma en una película de acción sobrenatural que lanza a Clint Eastwood en uno de sus mejores roles moralmente grises. El personaje también es el más mortal de la carrera del actor, matando a todos en el que apunta sin recibir un rasguño. Muy similar a su inspiración de 1952, el enfoque de la película está en la cobardía de la pequeña ciudad, y en la misión de su protagonista para traer justicia a todos los que merecen – Haga una película de venganza satisfactoria tanto como un thriller fantasmal.

6

Pale Rider revisa un clásico occidental

1985

Clint Eastwood hizo un punto de asumir proyectos que rinden homenaje a los Westerns clásicos, con el 1985 Jinete pálido siendo el mejor ejemplo. Una vista sobrenatural ShaneLa historia se centra en un misterioso predicador que llega a un pequeño pueblo para protegerlos de un barón fijo de Lahood. Inicialmente, una inspiración para la gente de la ciudad, su mano pronto se ve obligada a una acción más directa cuando el villano contrata a un grupo de mariscales corruptos.

Jinete pálido Termina con uno de los mejores enfrentamientos de la carrera de Eastwood, colocándolo contra los hombres de Stockburn en el medio de la ciudad mientras lucha por el destino de Megan y su familia. Aquí, el predicador demuestra al público que es un tributo digno de Shane de Alan Ladd, y la película incluso duplica su brillante conclusión. Con cada giro de la película, el antihéroe demuestra ser el arma más difícil y mortal de la ciudad, haciendo exactamente lo que debería hacer cualquier buena película del ejército de un hombre.

5

Shane estableció la mitología de los pistoleros

1953

Cuando se trata de las películas que definieron el tratamiento del cine del Viejo Oeste, pocas películas son tan significativas como las de 1953 Shane. Aquí, el tropiezo retirado de pistoleros que regresa a una última fiesta fue puesta en Stone cuando Alan Ladd desempeñó el papel de un héroe que se acerca para proteger a una familia de los propietarios. A regañadientes, tomando el arma, se enfrenta al villano, Rufus Ryker y sus secuaces, dispuestos a arriesgar todo para salvar a los Starretts.

Como una de las películas occidentales más influyentes y copiadas ya realizadas, Shane Construye a tu héroe como el arquetipo definitorio de Occidente. A través de su historia, puede buscar una redención por su misterioso pasado como pistolero, y la película tal vez ofrece el final más grande que el género ha conocido. Hoy, es casi imposible encontrar una película del ejército occidental de un hombre que no reciba algunos consejos del Ladd Classic.

4

Django Unchained es una letra de amor para los occidentales de Spaghetti

2012

Teniendo en cuenta la influencia que los occidentales tuvieron en la carrera de Quentin Tarantino, era inevitable que quisiera dejar su huella en el género en algún momento. Esto ocurrió en 2012, cuando lanzó lo que se convertiría en la taquilla más occidental jamás realizada: Django desencadenado. Al prestar las películas de Sergio Corbucci y Sergio Leone, la película sigue a su héroe inicial cuando es liberado de la esclavitud y se une a su liberador en su trabajo como cazador de recompensas, y planea el rescate de su esposa de una plantación.

Mientras Django desencadenado Comienza como una película de acción del equipo, la muerte de Schultz allana el camino para el giro de Django en el antihéroe del ejército de un hombre. El acto final de la película se destaca entre las escenas de acción más sangrientas de la carrera de Tarantino y ve que el antihéroe entran en sí mismo como un héroe en solitario. De hecho, la primera mitad de su historia sirve como una historia de origen, y la segunda mitad lo ve destacando como el mejor pistolero de Westerns del siglo XXI.

3

Django

1966

Como esto Shane estableció el tropiezo occidental de un hombre y Un puñado de dólares Popularizado, Sergio Corbucci's Django Condujo a su máximo potencial. Esto sigue la historia de un vagabundo de arrastre al ataúd, mientras intenta beneficiarse de una pelea entre una pandilla confederada y los revolucionarios mexicanos. Cuando se vuelven sabios en su esquema, se da cuenta de que su única oportunidad de sobrevivir es matar a todos sus enemigos, y planea escapar con un stock dorado.

Django Se ha convertido en una de las mayores influencias en los Westerners de espagueti, generando una larga lista de spin-offs y secuencias oficiales no oficiales. El nombre del personaje se ha convertido en sinónimo de su estilo de película occidental, gracias a su destreza con un arma, una sólida determinación e ingenio.

2

Un puñado de dólares construyeron la carrera de Clint Eastwood

1964

Cuando Sergio Leone comenzó la producción de su trilogía en dólares, Clint Eastwood era un actor relativamente desconocido. Todo esto cambió cuando apareció por primera vez en el papel del hombre no identificado, un misterioso pistolero que intenta interpretar a dos familias corruptas entre sí en la ciudad de San Miguel. Desde el momento en que llega, el personaje demuestra ser un oponente mortal, matando a cuatro hombres en solo segundos sin sudar su camisa.

Un puñado de dólares Ayudó a llevar el género occidental a una película de acción más violenta, a filmar el estilo de acción. A lo largo de la década de 1960, los dramas de ardor lento más antiguos estaban en el asiento trasero, y los pistoleros comenzaron a seguir algunos consejos del antihéroe de Eastwood. La película construye al extraño como uno de los mejores personajes del género, demostrando a él un hombre de inteligencia y habilidad, y le da al público muchos grandes tiroteos.

1

Desarrollado deconstruye el Viejo Oeste

1992

Invicto Lanza a Clint Eastwood en el papel de un forajido, William Munny, cuyos crímenes pasados ​​incluyen el asesinato de mujeres y niños. Necesitando dinero para cuidar a sus hijos, el cazador de viudo está de acuerdo a cazar a un par de vaqueros violentos para reclamar la recompensa en ellos. Sin embargo, cuando incurre en la ira de un violento sheriff, Little Bill, el trabajo se vuelve personal y le da al público la mejor película occidental de Eastwood.

Mientras Invicto Comienza como una película aparente del equipo, pronto está claro que la historia es de Munny, especialmente cuando Ned pierde su apetito por la violencia. Cuando el antihéroe de Eastwood pasa a la ciudad en busca de venganza, la película abarca el único arquetipo de pistolas a los que se conoce la estrella, aunque en un tono moralmente ambiguo. Aquí, la audiencia recibe una emocionante yuxtaposición mientras la película deconstruye su género, solo para lanzar su mortal anti -shero contra un grupo completo en la escena final.