10 mejores directores de Hollywood que nunca han ganado un Oscar, clasificado

El Oscar, mejor conocido como Oscar, es uno de los premios más codiciados para recibir en el cine. Muchos actores, directores, escritores y cines de cinematográficos pasan todas sus carreras buscando uno de estos premios. El año pasado, Christopher Nolan finalmente ganó sus dos primeros Oscar. A pesar de obtener cientos de premios en todo el mundo a lo largo de su carrera, Nolan no tuvo victoria en el Oscar hasta Oppenheimerquien ganó Nolan, el Oscar por la mejor razón del año y el mejor logro en el tablero. Si bien Nolan ahora puede llamarse ganador del Oscar, muchos de los cineastas más grandes de Hollywood no pueden hacer la misma afirmación.

A lo largo de la historia del cine estadounidense, muchos de los grandes directores de todos los tiempos Hollywood han seguido toda su carrera sin ganar un Oscar. Algunos, como Paul Thomas Anderson y Richard Linklater, recibieron muchas nominaciones al Oscar, pero nunca reclamaron la victoria. Otros, como Fritz Lang, sorprendentemente nunca lograron recibir una única nominación al Oscar, a pesar de hacer muchas películas icónicas. Autores de Hollywood como Alfred Hitchcock, Howard Hawks y David Lynch, entre los directores más grandes que nunca han ganado un Oscar.

10

Richard Linklater es uno de los cineastas más importantes del cine estadounidense independiente

• Antes del amanecer: 8.1
• Antes del atardecer: 8.1
• Infancia: 7.9

Richard Linklater, uno de los pioneros del movimiento de cine independiente de los 90, ha sido uno de los autores más destacados del mundo en los últimos 35 años. Linklater ganó prominencia después del éxito de su drama de comedia de bajo consumo Vagoque fue hecho por $ 23,000. Otras obras de enlace influyentes incluyen el clásico de culto Aturdido y confundido y Antes del amanecerLa primera película del aclamado de Linklater Antes de la trilogía. En 2014, Linklater dirigió InfanciaLa única película que obtiene una puntuación metacrítica de 100 después de su lanzamiento original.

Desde su debut en 1988, Linklater ha acumulado una amplia gama de elogios. Linklater es dos veces ganador de Silver Berlin Bear al mejor director en el Festival Internacional de Cine de Berlín para sus películas Antes del amanecer y Infancia. A InfanciaLinklater también ganó el Premio Globo de Oro al Mejor Director – Motivo. En general, Linklater ganó 114 premios en todo el mundo de 279 nominaciones. A pesar de lo aclamado, Linklater nunca ganó un Oscar. Linklater recibió cinco nominaciones al Oscar, tres para Infanciauno para Antes de la media nochey uno para Antes del atardecer. En este punto de su carrera, Linklater llega tarde a una victoria en el Oscar.

9

Nicholas Ray obtuvo más cumplidos en Europa que Hollywood

• En un lugar solitario: 7.9
• Guitarra Johnny: 7.6
• Rebelde: 7.6

Hoy, Nicholas Ray es ampliamente considerado como uno de los grandes autores de la Edad de Oro de Hollywood. Sin embargo, durante su carrera, el trabajo de Ray a menudo se subestimó en los Estados Unidos. Durante las décadas de 1940 y 1950, Ray construyó una filmografía en torno a personajes autodestructivos y de tipo de tipo que lucharon con cumplimiento e identidad. Las películas de Ray fueron notables por sus composiciones de cine y el uso meticuloso de Technicolor.

Aunque a menudo se olvida en los Estados Unidos, las películas de Ray han obtenido amplios cumplidos en Europa, particularmente en Francia. Jean-Luc Godard declaró una vez: «El cine es Nicholas Ray». Cahiers du Cinéma Nombrado tres de las películas de Ray, Guitarra JohnnyComo esto, Rebeldey Más grande que la vidaUna de las diez películas principales de su año respectivo. Irónicamente, a pesar de la aclamación en el extranjero, estas películas solo resultaron en la indicación de un gimnasio para Ray. Rebelde Garnerou Ray, una nominación al Oscar a la mejor escritura, la historia del cine. Ray nunca recibió una nominación al Oscar al Mejor Director.

8

Ernst Lubitsch le dio al cine el «Toque Lubitsch»

• Ninotchka: 7.8
• La tienda a la vuelta de la esquina: 8.0
• Ser o no ser: 8.1

Uno de los numerosos cineastas de Hollywood que era de Alemania, Ernst Lubitsch, fue uno de los mejores directores de comedia de la era dorada de Hollywood. La carrera hacia Lubitsch se puede rastrear en 1914. Entre 1914 y 1922, Lubitsch realizó más de 40 películas mudas alemanas, con películas como La princesa de las ostras y La muñeca estar entre los más notables. En 1923, Lubitsch comenzó a conducir en Hollywood, sin embargo, ni siquiera fue la era del sonido que Lubitsch realmente comenzó a dejar su huella en la historia del cine.

Durante la década de 1930 y principios de la década de 1940, Lubitsch estableció lo que eventualmente se conocería como Lubitsch Touch, un estilo de comedia de formas que dependía fuertemente de la inteligencia visual e insinuación sofisticada. Algunas de las obras más conocidas de Lubitsch en este período incluyen Problemas para el paraísoComo esto, NinotchkaComo esto, La tienda a la vuelta de la esquinay Ser o no ser. Aunque Lubitsch fue tres veces candidato al Oscar al mejor director de películas El desfile del amorComo esto, El patriotay El cielo puede esperarNo pudo ganar un Oscar competitivo. En el 19º Oscar, cuatro meses después de su muerte por un ataque cardíaco, Lubitsch recibió un Premio de la Academia Honoraria «por sus diferentes contribuciones al arte de la película».

7

Paul Thomas Anderson tiene 11 nominaciones al Oscar con 0 victorias

• Noches de boogie: 7.9
• Magnolia: 8.0
• Habrá sangre: 8.2

Una fuerza importante para emerger al final del movimiento de cine independiente de los 90, Paul Thomas Anderson es universalmente elogiado como uno de los mejores directores que trabajan hoy. Anderson debutó hacia la película en 1996 con Ocho duro y rápidamente se convirtió en un nombre familiar después de sus dos películas de seguimiento, Noches de boogie y Magnolia. Varias películas de Anderson, como Amor borrachoComo esto, Habrá sangreComo esto, El maestroy Hilo fantasmaSe clasifican comúnmente entre las mejores películas del siglo XXI.

Anderson es uno de los autores más decorados del siglo XXI, lo que hace que nunca haya ganado un Oscar realmente desconcertante. Anderson es actualmente el único director de historia en ganar el mejor director del Festival de Cannes, Silver Berlin Bear al mejor director del Festival Internacional de Cine de Berlín y Silver Lion al Mejor Director del Festival de Cine de Venecia. En total, Anderson ganó 97 premios en 372. Sin embargo, de alguna manera Anderson perdió cada once veces nominadas para los Oscar.

6

David Lynch fue el cineasta surrealista más grande del cine estadounidense

• El hombre elefante: 8.2
• Terciopelo azul: 7.7
• Mulholland Drive: 7.9

Cuando David Lynch fue a la universidad, trató de graduarse en la pintura. Finalmente, Lynch se mudó de corazón y fue transferido al recién nombrado conservatorio de AFI, donde comenzó a estudiar cinemato. Con la ayuda del American Film Institute, Lynch hizo su debut hacia la función que se convierte en la inmensamente popular película de medianoche Cabeza de borrado. La película ayudó a establecer lo que se convertiría en la estética de la marca registrada de Lynch, que combinó el surrealismo con los elementos de cine noir y de terror.

Justo como Nicholas Ray, el trabajo de David Lynch generalmente recibió más cumplidos en Europa en comparación con los Estados Unidos. Picos gemelosComo esto, Imperio interiorComo esto, Mulholland DriveComo esto, Historia directaComo esto, Autopista perdiday Terciopelo azul Cada uno hecho Cahiers du Cinéma's Las diez listas anuales principales. A Mulholland DriveLynch ganó el mejor director del Festival de Cine de Cannes. En general, Lynch ganó 63 premios de 148 nominaciones. Desafortunadamente para Lynch, ninguno de estos cumplidos resultó en una victoria para el Premio de la Academia competitiva. Lynch recibió tres nominaciones al Oscar al Mejor Director a El hombre elefanteComo esto, Terciopelo azuly Mulholland Drive. También recibió una nominación al Oscar a la mejor escritura, guión basado en material de otro medio a El hombre elefante. En el 92º Oscar, Lynch recibió un premio de la Academia Honoraria «por romper con límites intrépidos en busca de su visión cinematográfica única».

5

Terrence Malick fue una parte integral del nuevo movimiento de Hollywood

• Páramos: 7.7
• Días del cielo: 7.7
• La delgada línea roja: 7.6

Al igual que David Lynch, Terrence Malick se graduó del Conservatorio AFI. Después de trabajar en varios proyectos, Malick debutó en la dirección de los largometrajes -reunión en 1973 con el drama criminal del período Páramos. La película estableció varias características distintas del trabajo de Malick, como narración atípica, conflictos entre el hombre versus las preguntas espirituales y filosóficas. Malick siguió Páramos con Días del cielodespués de lo cual realizó un intervalo de veinte años entre los proyectos. Páramos y Días del cielo Malick hizo un miembro integral del nuevo movimiento de Hollywood.

Después de que Malick regresó al cine, dirigió las películas aclamadas por los críticos La delgada línea rojaComo esto, Nuevo mundoy El árbol de la vida. En el Festival de Cine de Cannes, Malick ganó el mejor director para Días del cielo. Décadas después, El árbol de la vida Ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes. La delgada línea roja Ganó el oso Golden Berlín en el Festival Internacional de Cine de Berlín. Sin embargo, a pesar de la aclamación internacional, Malick nunca ha ganado un Oscar. En su carrera, Malick ha ganado tres nominaciones al Oscar, una para El árbol de la vida y dos para La delgada línea roja. En total, Malick ganó 49 premios de 119 nominaciones.

4

John Cassavetes era el padrino del cine independiente americano

• Una mujer bajo la influencia: 8.0
• Noche de apertura: 7.9
• El amor fluye: 7.6

Antes de conducir, John Cassavetes comenzó su carrera como actor. A principios de la década de 1950, Cassavetes apareció en varios papeles pequeños en la televisión antes de obtener su presentación en la película. Borde de la ciudad. En 1959, Cassavetes debutó en la dirección con la película Independent de Marco Sombra. A través de SombraCassavetes trajo un estilo de improvisación y la estética de Cinéma Vérité al cine estadounidense.

A SombraCassavetes ganó el Premio Pasinetti en el Festival de Venecia. Cassavetes también ganó el Premio Pasinetti en el Festival de Cine de Venecia a Caras. Doce años después Caras Victoria, Cassavetes ' Gloria Ganó el león Golden en el Festival de Venecia. El amor fluyeLa final del trabajo -Cassavetes, ganó el oso de Golden Berlín en el Festival Internacional de Cine de Berlín. A pesar de su éxito en los principales festivales de cine, el trabajo de Cassavetes fue ampliamente ignorado por el Oscar. Cassavetes obtuvo una nominación al Oscar al Mejor Director a Una mujer bajo la influencia y una mejor escritura, historia y guión, escrito directamente al nombramiento del Oscar desde la pantalla hasta Caras. Además, Cassavetes recibió un mejor actor en una función de soporte para el soporte para La docena sucia.

3

Fritz Lang es uno de los mejores directores de Alemania y Hollywood

• Furia: 7.8
• Calle escarlata: 7.7
• El gran calor: 7.9

Antes de trabajar en Hollywood, Fritz Lang fue uno de los principales autores del mundo que trabajaban en Alemania. Miembro fundamental del movimiento expresionista alemán del cine, Lang fue pionero en ciencia ficción, fantasía, espionaje, horror y crimen gracias a sus películas DestinoComo esto, Dr. Mabuse, el jugadorComo esto, Morir nibelungenComo esto, MetrópoliComo esto, EspíasComo esto, Mujer en la lunay METRO.

Después de su traslado a Hollywood, Lang se convirtió en uno de los directores de élite de Hollywood de la película Noir. FuriaComo esto, Sólo se vive una vezComo esto, Ministerio de miedoComo esto, La mujer en la ventanaComo esto, Calle escarlataComo esto, El gran calorComo esto, Mientras la ciudad duermey Además de una duda razonable Todos son clásicos de las películas de noir. Aunque dirigió muchas películas influyentes durante su carrera en Hollywood, Lang nunca ha recibido una sola nominación al Oscar. Lang nunca recibió una nominación al Oscar es fácilmente uno de los mayores pastos falsos en la historia del gimnasio.

2

Howard Hawks fue uno de los directores más versátiles de Hollywood

• Tener y no tener: 7.8
• El gran sueño: 7.9
• Río Bravo: 8.0

Howard Hawks fue, sin duda, uno de los directores más versátiles de Hollywood. Hawks logró el éxito en 1932, cuando dirigió la película de gángsters seminal pero muy controvertida Cicatero. A lo largo de su carrera, Hawks fue pionero en el género de comedia de pelota, dirigiendo obras de renombre como Siglo XXComo esto, Trayendo al bebéComo esto, Tu chica viernesComo esto, Bola de fuegoy Negocio de mono.

Además de los dramas criminales y las comedias de bola de tornillo, los halcones se destacaron en occidentales, películas de guerra, musicales y películas de aventura. Otras películas de halcón famosas incluyen Solo los ángeles tienen alasComo esto, Sargento de YorkComo esto, Tener y no tenerComo esto, El gran sueñoComo esto, Río rojoComo esto, Los caballeros prefieren las rubiasy Río Bravo. A pesar de tener una de las filmografías más impresionantes de cualquier director de historia, Hawks logró ganar solo una nominación competitiva al Oscar al Mejor Director a Sargento de York. En el 47º Oscar, Hawks recibió un Oscar honorario por ser «un cineasta estadounidense maestro cuyos esfuerzos creativos ocupan un lugar distinto en el cine mundial».

1

Alfred Hitchcock es el mejor director de Hollywood para nunca ganar un Oscar

• Vértigo: 8.3
• Norte: 8.3
• Psicópata: 8.5

Alfred Hitchcock es el mejor director de Hollywood que nunca ha ganado un Oscar. Hitchcock comenzó su carrera en Inglaterra como director de cine mudo. Su conquista de coronación de la era silenciosa fue The Lodger: The Story of the London Fogquien ayudó a establecer a Hitchcock como un maestro en suspenso. A lo largo de la década de 1930, Hitchcock dirigió varios thrillers británicos icónicos, como El hombre que sabía muchoComo esto, Los 39 pasosComo esto, Sabotajey La dama desaparece.

En 1940, Hitchcock dirigió RebeccaSu primera producción de Hollywood. Rebecca Ganó la mejor película Oscar y ganó Hitchcock, su primera nominación al Oscar al Mejor Director. Hitchcock también recibiría nominaciones al Oscar al Mejor Director a Barco salvado –Como esto, FascinanteComo esto, Luneta traseray Psicópata. A pesar de las cinco nominaciones al Oscar, Hitchcock nunca pudo salir victorioso en los Oscar. Incluso si Hitchcock tiene el premio del gimnasio, Visión y sonidoComo esto, Entretenimiento semanalComo esto, ImperioComo esto, Película totaly Kinema Junpo Cada Hitchcock se clasificó entre los cinco directores principales de todos los tiempos. Estas estadísticas demuestran la naturaleza trivial del Oscar.