10 mejores actores de voz de Gibi, clasificados

Los clásicos de anime de Studio Ghibli han cautivado a la audiencia en todo el mundo durante décadas. Hayao Miyazaki y sus colaboradores no son los únicos que agradecen por las obras de arte como Princesa mononoke y Remoto. El estudio de animación japonés puede ser conocido por sus fascinantes imágenes, pero su biblioteca tiene numerosas actuaciones de voz atemporales, cada vida auténtica que respira en personajes icónicos.

Aunque los espectadores occidentales pueden centrarse principalmente en los doblajes ingleses de celebridades, la voz japonesa original ha establecido la base emocional que ha hecho que estas películas resuenen durante décadas. Desde veteranos de Hollywood con décadas de experiencia hasta los recién llegados que realizan actuaciones que definen su carrera en papeles debut, los mejores actores de Ghibli Studio Voice Actores son el alma de los personajes y películas más queridos de Gibli.

10

Amenaza subenatural de Robert Pattinson como la última película de Hayao Miyazaki, criada a la garza de Hayao Miyazaki

Transmite al niño y la garza Máximo

Tocando a Robert Pattinson para expresar el enigmático Haron Emonomic en Miyazaki por Miyazaki Song Swan Swan El niño y la garza Es una de las decisiones del elenco más inspiradas en la historia de Studio Ghibli. EL Mickey 17 La transformación del actor en el compañero aviario recorrido fue notable. Pattinson hizo una actuación escandalosa, mezclando una pompa encantadora y una amenaza profundamente inquietante. Su grandeza megalómica y su vulnerabilidad sutil sola son emblemáticos del complejo y amplio espectro emocional de la película.

La voz sabia de la Heron y la voz bruscamente era Pattinson irreconocible, dio vida a una sensación de salvaje que ayudó a resaltar la naturaleza caótica y sobrenatural del personaje. Pattinson desapareció en el papel: un testimonio del compromiso y la capacidad del actor de Gibli para atribuir funciones a los artistas que desafían sus personajes de pantalla existentes.

9

El papel final de Phil Hartman cuando Jiji creó una piedra de toque cultural

Transmitir el servicio de entrega de kiki en Máximo

La leyenda de la comedia Phil Hartman puede ser mejor conocida a su vez Los Simpsons y Saturday Night LivePero los que crecieron en las películas de estudio de Ghibli lo aman más por su giro sarcástico en el gato negro de Kiki, Jiji, en Servicio de entrega de Kiki. El Dub en inglés original de 1998 se encuentra entre los lanzamientos más controvertidos de Studio Ghibli. No solo existen diferencias tonales distintas entre las actuaciones japonesas e inglesas, sino que los relanzamientos posteriores se movieron y cambiaron las cosas aún más. A pesar de la visión única de Hartman del personaje, es venerado como una entidad separada.

Desafortunadamente, la actuación de Hartman, Jiji, sería la última, lanzada poco después de su trágico asesinato. La música involuntaria del cisne es una destilación estelar de los talentos del comediante, con la entrega sarcástica de Jiji y el momento impecable que transforma por completo el carácter de su colega japonés, inyectando sensibilidades estadounidenses accesibles para el público occidental para este día.

8

La leyenda de Star Wars, Mark Hamill

Transmitir el castillo en el cielo Máximo

La mayoría de los fanáticos de la cultura pop pueden decir la sorpresa que sintieron cuando descubrieron que Mark Hamill era responsable de Luke Skywalker y el Joker en Batman: La serie animada. Los dos documentos icónicos exhiben una pista impresionante que posee el Star Wars actor. Sin embargo, antes de convertirse en legendario por su trabajo de voz, Hamill mostró lo que se convertiría en su talento característico como un villano memorable y cruel en Castillo en el cieloLa primera película oficial de estudio Ghibli. El coronel Muska de Hamill da vislumbres temprano en la teatralidad que ejercería hábilmente durante las décadas, como el Joker y comenzó su subida hacia el estado de la regalía de la animación.

34 años después, Hamill regresó a Gibli para expresar el misterioso abuelo en El niño y la garzaTrayendo una amenaza sutil a otro antagonista crucial, aunque era mucho más misterioso. Las décadas de experiencia en acción de voz y la reunión de Gibli fueron inyectores gravitosos metatextuales, con cada uno de los tíos, ambiguos, moralmente desafiantes y cruciales para la película de Miyazaki existencial. El papel creó un apoyo de libro adecuado para la relación de Miyazaki con el actor, si esa fue realmente la última fecha.

7

Chieko Baisho, quien desafía la edad, incorporó el viaje multifacético de Sophie

Howl Stream está moviendo el castillo Máximo

La veterana actriz japonesa Chieko Baisho entregó una de las actuaciones más ordenadas y profundas de Ghibli, expresando todas las encarnaciones de Sophie en constante y antigua en Howl está moviendo el castillo. Considerando la densidad de Howl está moviendo el castilloTrama La impresionante capacidad de Baisho para hacer la transición de las diferentes edades de Sophie, incorporando cada una con equilibrio, era una parte integral de anclar a la audiencia en el mundo a veces impresionante de la película..

No hace falta decir que Baisho entregó, presentando la naturaleza esencial del mismo carácter, mientras transmite cambios significativos a medida que envejecía o menor. Su honor a la vida interior de Sophie, sin importar la edad, contribuye a la pareja perfecta para Howl está moviendo el castilloLa misión temática, explorando la naturaleza del tiempo y cómo la sociedad percibe a las mujeres mayores. Los matices de Baisho, a través de cambios vocales, pequeños gruñidos y texturas marrones agregadas a medida que se vuelven ancianos, sigue siendo una de las actuaciones de los personajes más sofisticadas en la historia de la animación.

6

Takuya Kimura refleja a Christian Bale en 2 roles de estudio de Ghibli

El ícono japonés cambió los castillos y ayudó a romperse

En una pequeña simetría artística fascinante, Takuya Kimura ocupa el mismo espacio en el estudio de Japón Ghibli Fandom, como Christian Bale. El espejo de los compañeros Miyazaki del actor con precisión, lanzado en los mismos roles: aullidos en Howl está moviendo el castillo y el padre en El niño y la garza. Cada actor de renombre da su propio giro a los personajes. En el caso del aullido, Kimura opta por Debonair y The Theatrical Calum, trayendo una intensidad de vapor.

En El niño y la garzaKimura se acerca a Shoichi Maki con una restricción diferente. El personaje se vuelve más fascinante teniendo en cuenta su enfoque moderado y severo. Como el padre estoico para El niño y la garzaEl protagonista del primer extremo, Kimura interpreta a alguien claramente no atado de la magia y la imaginación, agregando una postura alternativa al amado asistente de Gibli.

5

Chihiro Hiragi de Rumi ancló los fantásticos elementos de Spirited Away con autenticidad emocional

Arroyo Máximo

Aunque solo su segundo papel, la actuación de Rumi Hiragi como Chihiro/Sen en Remoto Sigue siendo uno de los retratos de los niños más auténticos en la historia de la animación. Podría decirse la mejor película de Miyazaki, Remoto sigue a Chihiro en su totalidad, colocando al joven protagonista a través de la campana en un Alicia en el País de las Maravillas-Ventura de estilo. En manos menos capaces, los eventos de la película pueden ser tan desorientadores para el público como para Chihiro, pero el trabajo vocal naturalista de Hirragi fundó la vulnerabilidad y determinación de la películaAyudar a la audiencia a conectarse con las circunstancias del personaje y su crecimiento de un humano asustado al humano capaz.

Famoso, Miyazaki insistió en lanzar niños reales en lugar de actores de voz adultos que imitaban las voces juveniles. Este compromiso con la autenticidad permitió a Hiragi retratar el viaje emocional de Chihiro sin un rastro de ironía prominente, solo sinceridad, basado en el fantástico mundo espiritual a través de una perspectiva humana dolorosamente relacionada. Ella volvería a la curva de Gibi dos veces después Remotoproporcionando su voz a ambos Ponyo y En Poppy Hill.

4

Jiro llenó 2 leyendas de anime llenadas de jiro de Hideaki Anno

Nace transmitir el viento Máximo

En lo que queda como quizás la decisión más meta-crujiente de Ghibli, Neon Genesis Evangelion El creador Hideaki Anno fue elegido para el avión de voz Jiro Horikoshi en El viento nace. Su elenco cuenta una historia que cubre a tres generaciones de creadores japoneses; El padre de Miyazaki manejó una fábrica que hizo piezas de combate cero durante la Segunda Guerra Mundial, el mismo avión Horikoshi proyectado, y esto luego fascinaría a su hijo.

Anno, que comenzó como animador en Náusica Vale do Vale Antes de crear EvangelioTrajo su propia persecución informada para completar esta profunda explotación del legado. Más que solo inteligente, Anno trajo una capa esencial a la discusión de la película sobre la creación y las consecuencias.

3

Yoji Matsuda llamado 2 protagonistas jóvenes de Studio Ghibli

Fluir Vale do Vale Nausica y Princesa mononoke máximo

La capacidad de Yōji Matsuda para incorporar a dos personajes jóvenes en etapas muy diferentes de sus crecientes viajes heroicos a la juventud de Callow de Abal a la guerrera autónoma de Ashitaka, presentó una notable pista y profundidad para un talento tan joven. Al lanzar a los dos jóvenes líderes, Matsuda no solo ayudó a dar forma a todo el espectro de posibilidades para los protagonistas masculinos del estudio Gibli, sino que también estableció un patrón para el realismo emocional.

En Vale do Vale NausicaEl retrato de Matsuda del viaje de maduración de Asbel, desde el príncipe tímido hasta el valiente líder, es un contrapeso fascinante en su Ashitaka, sin cerade, en un Ashitaka en Princesa mononoke. Su noble giro comunicó profundamente la fuerza interior, un guerrero estoico y un avatar voluntario a la naturaleza.

2

El calcificador de Billy Crystal encendió la magia del doblaje en inglés

La interpretación del demonio de la comedia Legend of the Legend causó un equilibrio perfecto de humor y corazón.

El turno de Billy Crystal como calcifador en Howl está moviendo el castillo Las clasificaciones entre las opciones de reparto en inglés más ingeniosas en Ghipli y una actuación de apoyo de todos los tiempos de un actor de voz estadounidense en un lanzamiento de doblaje. Cristal, me encantó Monsters, Inc. y EL Rey león Documentos de voz, respirar vida en The Fire Demon con su marca de marca cómica, lo que lo convierte en uno de los favoritos de los fanáticos instantáneos.

Tiempo cómico claro, familiar para los éxitos como Cuando Harry conoció a Sally y Slickers de la ciudadEstá en la pantalla completa en cada momento, el calcifer ama la pantalla, es decir, hasta que las apuestas aumentan y él y la verdadera relación simbiótica del aullido se revelan. Aun así, el cristal se rompe con matices y neurosis.

1

Christian Bale trajo clase y complejidad al aullido

Otra actuación sorprendentemente ajustada de otro actor de Batman capturó la naturaleza multifacética del mago

En un pequeño elenco que inicialmente parecía desconcertante, pero produjo tremendos dividendos artísticos, el aclamado actor dramático Christian Bale dio vida al mago enigmático en la actuación de la voz inglesa Howl está moviendo el castillo. Antes de usar la capucha de Batman, Bale era un actor infantil que se hizo genial por Darling. Aunque su energía cinética está prestando perfectamente a los fascinantes reinos de las películas de Studio Ghibli, el público no sabía qué esperar cuando estaba vinculado a liderar uno de sus proyectos como el personaje -tito.

El desempeño notablemente sutil de Bale ha capturado la vanidad, el poder, la vulnerabilidad y el crecimiento del aullido. La capacidad de Bale para arrastrarse desde y hacia la grandeza melodramática y genuina ha ganado el estado de personajes favorito de los fanáticos y la corporación Arc entre los fanáticos de Ghipli, un favorito problemático e indescriptible para muchos. Bale abordó el papel con el mismo metículo que aporta a las presentaciones de acción en vivoCreación de diferentes patrones vocales para el aullido, lo que resulta en una fachada cuidadosamente construida que el público puede sentir las máscaras de una profunda inseguridad. Bale regresaría, lo mismo que el actor de aullador japonés Takuya Kimura, como Shoichi Maki en El niño y la garza.